人的心思是很奇怪的，买《蓝白红》三部曲的时候，从来没有想过有一天会去看评论音轨，这种套装，我一直认为跟黑客雕像一样，是一种摆设。周末的时候，忽然想起了这个套装，找了出来，在周六的被窝里，打开原音和评论字幕，完整的看了一遍三部曲。三部曲的评论人是《维罗尼卡的双重生活》的作者，曾担任过基耶洛夫斯基的翻译，对大师的意图颇为熟悉，而且这个女作者对音乐，对镜头语言都相当有研究，在评论前也是做足了功课，三部曲评论下来，就像上了一堂精彩的课，受益匪浅。
一直有人问我三部曲中，最喜欢哪部？这个问题很难回答，三部曲中除了白色，我不太喜欢，红色和蓝色很难分出高低，一定要选择，我选择蓝色，可能是因为朱丽叶比诺什吧。红色我觉得有《维罗尼卡双重生活》的影子，似乎是维的延续，可能也是因为如此，女作者在三部评论中，红色的评论是最精彩的。
《蓝色》
蓝色曾经是我最喜欢的颜色，在法国国旗中，它代表着自由。自由，是《蓝色》贯穿始终的主题。自由是什么？当你没有东西可以失去的时候，你就自由了。
失去丈夫和孩子的朱莉很坚强，听到噩耗后始终没有流过眼泪，只是沉默。她想选择离开来逃避痛苦。离开之前，她选择了一种特别的方式，她叫来一直仰慕她的男人，主动发生关系，在早晨醒来之后，她提着一个小盒子离开家，里面装着女儿房间的蓝色玻璃珠串。她用性的开始作为关系的终结，作为对过去生活的埋葬，她想用这种特别的葬礼来重获新生。物质的过去可以挥别，痛苦的回忆却无法用仪式挥之即去，她离开家的时候，手握成拳头，狠狠滑过粗糙的石头墙面，虽然她没有流泪，但却让人深深感觉到她心里的痛已经沉重到无法承受，她需要用肉体的痛来分散心理的痛，这段画面让我感到心痛。
想要离开过去的朱莉，每次回忆起过去，电影都会出现黑屏，沉重的交响乐在背景响起，暗示这朱莉的心理交战，让人感觉到痛苦的无边无际的黑暗。尤其在游泳池里的几个片断，朱莉沉到水里，让人怀疑她是否痛苦的想淹死自己，在令人不安的平静过后，她冒出水面，大口喘息，似乎淹没她的不是水而是痛苦。水面的蓝光映在她的脸上，脸上没有过多的表情，却让人心揪。
曾在车祸现场目睹车祸的男孩问她，你想知道当时的情况吗，朱莉脱口而出，不想。但是，黑屏和音乐还是出现，痛苦的回忆如影随形，无需更多细节来增添痛苦。男孩问她，她丈夫临时时说得“再咳咳看”的意思时，朱莉竟然笑起来，这是她车祸后第一次笑，她想起丈夫跟她说的这个笑话，她笑着给男孩说这个笑话，不知她笑着说话的时候，心里是否在流血。她把男孩还她的项链送给男孩，她只想忘记过去，不再想留下任何纪念物。
朱莉的母亲也是一个希望遗忘的人，她想忘记妹妹的死，年老的她思维已经混乱，她把来看望她的朱莉当作死去多年的妹妹。朱莉看着母亲沉默许久，这是一个恒久的命题，究竟应该选择混沌的糊涂，还是痛苦的清醒？为了忘记痛苦而失去所有回忆，值得吗？《暖暖内含光》里给了积极的答案，可是现实生活中呢？选择是让人痛苦的，没有选择却也一样让人痛苦。
全片最体现朱莉坚强的地方，我想就是朱莉在发现前夫已经外遇几年后的反应。朱莉选择与这个第三者见面，很平静，没有愤怒，看着另一个女人肚子里丈夫的遗腹子，朱莉说了一句，你应该考虑戒烟了。对方问朱莉，你恨我吗，朱莉没有回答离开了，她无需回答这个问题。这里只是让我敬佩这个女人的优雅和理性，而接着她对第三者孩子的承认和捐赠，让人觉得惊讶，从第三者对口中得知，朱莉的前夫是十分敬佩这个女子的，可是为何？他要选择背叛这个让他尊敬的女子，是因为她太神圣太高贵，所以他要选择一个更平凡的女子？这个怀疑永远也得不到答案。朱莉的选择只是平静的接收这一切。
痛苦是无法回避的，想要战胜痛苦只能直面它，也许是第三者的出现让朱莉开始面对现实，她开始不再回避，她和爱着她的男人一起继续前夫的遗作，她想开始新生。再一次，她选择性来作为自己的新生标志，这段的性拍的很神秘，朱莉的脸贴着玻璃，身后纠缠着男人，她的脸第一次有了痛苦和欲望，镜头上升时上方的黑暗，让人有种炼狱的感觉。朱莉坐在窗前，流下了一滴眼泪。她终于获得了自由，心灵的自由，她不再困束于内心黑暗的痛苦之中。
逃离一切，并没有让她获得自由，不再畏惧却让她重获新生。
电影里有一段很奇特，街头艺人竟然能够吹奏出朱莉前夫谱写的但重未发表的曲子，这又让我想起了《维罗尼卡的双重生活》，这个街头艺人是否朱莉前夫的影子？冥冥之中，一切早已有定数？
白色
白色在法国国旗里代表平等，在电影里还有着受侮辱的意思，代表着男主角卡洛不停的受到的侮辱。
卡洛不能算是一个好人，这从片头他流落街头看着面前行动不便的老人往垃圾箱里塞玻璃瓶，怎么也塞不进去，他却在一边露出奸诈的笑容不上前帮忙可以看出。他也许是心里平衡，终于找到一个比我更惨的人，但起码说，他不是一个心灵善良的人。
卡洛在法国的屈辱是否可以解释成无根的反应，人在他乡，远离了熟悉的环境，失去了自己的根，一切都变得不适应。不适应的结果就是性无能，他失去了拥有的一切。当卡洛挂电话给前妻，听到电话里妻子跟别人做爱的声音时，他经历了极端的痛苦，挂下电话，他重新站起来的时候，他已经变了，不再是以前的卡洛，这个电话是他新生的标志。他回到波兰，开始追求新生活，但是，失去的前妻在他的脑海里却上升成女神雕像版神圣，失去的才是最珍贵的。
卡洛成功之后，明显财大气粗起来，眼神不再象过去躲闪唯诺，脚步不再象以前局促急躁，他的眼神精明冷裂，脚步自满得意，重新面对妻子时，性无能也不治而俞，妻子的叫床声比电话里也显得大声。权利和金钱是男人的春药，正像甜言蜜语是女人的春药一般，可惜很多男人不明白这点，其实多说一些甜言蜜语可能比咬着牙关满头大汗多坚持几分钟效果来的好多了，这是题外话，转回。卡洛在明白前妻对自己的真情后，后悔了自己所布下的局，可惜已经太迟，前妻还是关进牢房。他只能买通狱卒，隔着铁窗望着前妻跟他打守势，留着泪等待。
卡洛努力的动力就是对前妻的报复，他想报复自己收到的侮辱。可是，侮辱是无法报复的，他再报复，他也忘不了对前妻的爱。也许选择遗忘，才是最好的报复方式，忘掉这个女人，忘掉曾有的甜蜜和痛苦，才是最好的报复。前几日，参加一好友婚礼，好友的前任情人跟我同做一桌，谈笑风生，跟朋友拉瓜喝酒，一点不见几年前的刻骨铭心和怨恨，我想她是真的遗忘了，往事已是河对岸的前尘。
红色
红色，象征着人权博爱，也象征着人体里的血液。
红色里的女主角十分美丽，我觉得胜过白色里的女主角，虽然白色尽量把女主角拍的很美艳，但过于浓妆，反而失去女主角在《日出之前》里的清丽脱俗，虽然白色的拍摄比日出之前还早。红色里的奥伦丁因为是个女学生，所以形象十分讨人喜爱，据说导演有点喜欢这个女孩，剧本就是为她量身定做的。奥伦丁的形象和《维罗尼卡的双重生活》里的形象基本一致，加上红色里的故事有着轮回的感觉，我总有种感觉，红色是维的思路的延续。
虽然电影的是为奥伦丁量身定做，但我认为老法官才是电影真正的灵魂。老法官在电影里就像一个先知，预测着一切，不同声色的影响别人。老法官的家，就象一个私人法庭，他用窃听的证据在心里审判每一个人。女主角为他的行为感到不齿，她想去告发，当她走到被窃听人的家里，发现被窃听人的女儿也在偷听父亲的电话时，她退缩了。生活就是一个互相偷窥的过程，每个人都有偷窥的欲望，只不过老法官把这个欲望释放出来，扩大化了。说到偷窥，近来关于偷窥的影片也不少，前天刚看了《空房子》，不过让我很失望，诡异大于内涵，最后搞得跟鬼片一样，跟红色相比差太远了。老法官偷窥别人的私生活来审判别人，年轻法官却通过偷窥，来审判自己的感情。年轻法官爬到爱人的窗口，从窗户里偷窥到自己的爱人与别人的男人做爱，而年轻时的老法官当年从玄关的镜子看到自己至爱的女人与别的男人做爱，老法官就像年轻法官的镜子，年轻法官经历着老法官曾经的经历，从考试到爱情。或者说老法官是年轻法官的未来，回到从前看着年轻时候的自己，影响他的生活。这很有一点宿命的感觉。
法官和白色的卡洛一样，是个性无能者，自从他至爱的女人背叛他之后，他再也无法和女人在一起，但他又有着欲望，这从他帮奥伦丁倒水时，将水壶里的水倒在地市可以看出，这里有着潜意识里的性暗示。老法官渴望奥伦丁能够爱上他，但他又无力承受这种爱，于是他和奥伦丁的关系就变得暧昧不清，有点惺惺相惜，有点爱，爱里似乎还有着一点父女之情。男女之间的感情有许多种，未必一定要有性才是完美，在我严重，老法官和奥伦丁的关系是一种很理想的关系。性有时是某种关系的终结，因为它打破了神秘感和距离感，就像蓝色里的朱莉两次用性来终结过去的生活，性的意义有时超过了性爱本身的快感。
老法官就像蓝色里的朱莉，象通过封闭自己来遗忘痛苦的过去，他过着与世隔绝的生活，但与世隔绝并不能隔绝心灵的痛苦。当他遇到奥伦丁，告发直击的时候，他就迈出了重回世俗的一步。案发后，他遭人报复，窗户玻璃被打破，也象征着他与世界的隔膜正慢慢解冻。当奥伦丁在海难中被救起，与年轻法官相遇，得到第二次机会的时候，老法官也获得了新生。
在三部曲中，新生是贯穿始终的，三部曲的结局中，蓝色的朱莉隔着窗户流下了一滴眼泪，白色的卡洛隔着监狱的窗户望着远处的妻子留下了眼泪，红色中的老法官隔着被人打碎的窗户留下了眼泪，三个人的眼泪都代表着重获新生，这也许是大师在晚年时，想多给人们一点博爱和温情。
评论解说里说，这个老法官实际上是导演在电影里的投影。导演在红色拍摄结束后，宣布退出影坛，用窗前的眼泪为自己的电影生涯划上了句号。
